In seinem ersten längeren Film setzt Eisenstein sein am Theater entwickeltes Konzept einer Montage der Attraktionen erstmals im Kino um. Der didaktische, bewusstseinsbildende Ansatz wird von der avantgardistischen Ästhetik einer dynamischen Bildmontage getragen. Ein Paradebeispiel dieser Art des Schnitts ist die Darstellung der Zerschlagung des Streiks der ausgebeuteten Arbeiter. In einer rasanten Engführung werden Bilder vom Massaker an den Streikenden mit Aufnahmen aus einem Schlachthaus konfrontiert. In enger Zusammenarbeit mit seinem Kameramann Eduard Tissé, einem Meister exzentrischer Perspektiven, führt Eisenstein sein Publikum vom rein affektiven Erfassen des Gezeigten hin zum intellektuellen Verständnis der dargestellten Zusammenhänge. Auf keinen Fall soll der Zuschauer durch Einfühlung in Einzelschicksale vom wirklichen Ziel abgelenkt werden: der politischen Bewusstwerdung der proletarischen Massen.